ถึงเวลาที่ความคิดและไอเดียการออกแบบมารวมตัวกันแล้วสำหรับ “สถาปนิก’69” งานใหญ่ที่รวมสถาปิก นักออกแบบ และคนรักงานสร้างสรรค์ ทั้งสถาปัตยกรรมหลัก สถาปัตยกรรมภายใน ภูมิสถาปัตยกรรมและผังเมือง ให้ได้มาสัมผัสกับไอเดีย เทรนด์ และเทคโนโลยีใหม่ ๆ เกี่ยวกับงานออกแบบจากนักออกแบบกว่า 1,000 ราย ที่ขนกันไอเดียมาโชว์และแลกเปลี่ยนมุมมองกันแบบจัดเต็ม

ปีนี้ สถาปนิก’69 มาในคอนเซปต์ “สติมา : ปัญญา : พร้อม(ท์) | SATI :WISDOM : PROMPT” ที่ชวนตั้งคำถามถึงบทบาทของสถาปนิก ท่ามกลางการเปลี่ยนแปลงใหญ่ของโลกนั่นก็คือการเข้ามาของ ปัญญาประดิษฐ์ หรือ AI สถาปนิกจะปรับตัวยังไงเพื่อยกระดับงานสถาปัตยกรรมไทยให้ไปไกลระดับสากล ซึ่งแนวคิดในปีนี้ เรามองว่า อาจไม่ได้พูดถึงแค่เรื่องการปรับตัวของสถาปนิกไทยอย่างเดียว แต่ยังรวมไปถึงการทำความเข้าใจ และการเตรียมพร้อมรับมือกับอนาคตที่เทคโนโลยีจะเข้ามามีบทบาทมากขึ้นด้วย

วันนี้ GROUNDCONTROL เลยขอพาทุกคนไปเดินรับความรู้ พร้อมอัปเดตเทรนด์และนวัตกรรมใหม่ ๆ ที่น่าสนใจภายในงาน ซึ่งต้องเอ่ยปากชมก่อนเลยว่า คอนเซปต์ในปีนี้ โดดเด่นตั้งแต่ Key Visual ที่หยิบอัตลักษณ์ความเป็นไทยมาผสานเข้ากับโลกของ AI ได้อย่างน่าสนใจมาก ๆ

และนอกจากคอนเซ็ปต์ของงานจะน่าสนใจแล้ว แต่ละบูธก็ขนไอเดียและความคิดสร้างสรรค์มาจัดแสดงกันอย่างเต็มที่ เราเลยอยากจะขอหยิบ 9 ไฮไลต์ที่งานสถาปนิก’69 ในโซน Thematic Pavilion ซึ่งเป็นการร่วมงานกันระหว่างสถาปนิกไทยและแบรนด์ผลิตภัณฑ์ก่อสร้าง และ Palette of Materials Pavilion พื้นที่ที่รวมวัสดุจริงในรูปแบบมู้ดบอร์ดกว่า 800 ชิ้น มาจัดแสดงให้เราดูแบบใกล้ชิด

แต่ละโซน แต่ละบูธจะโดดเด่นในเรื่องไหนบ้าง ตามไปดูพร้อมกันได้เลย

LIMITLESS
PANEL PLUS x Aca Architects

ลองจินตนาการว่า ตัวเราอยู่ท่ามกลางธรรมชาติที่โอบล้อมด้วยต้นไม้สีเขียว ภายใต้พื้นที่เปิดโล่ง “LIMITLESS” พาวิลเลียนของ PANEL PLUS แบรนด์วัสดุทดแทนไม้ไทย และบริษัทออกแบบ Aca Architects ให้ความรู้สึกแบบนั้น

การนำวัสดุอย่างไม้เคลือบเมลามีนรุ่น Perfect Wood ของ PANEL PLUS มาเป็นโครงสร้างหลักในพาวิลเลียนนี้ ทำให้เราได้สัมผัสกับพื้นที่ที่เป็นมากกว่างานโชว์ผลิตภัณฑ์ เพราะทั้งวัสดุที่เล่นกับแสง เงา รวมถึงจังหวะการเดินเข้าไปสัมผัสภายในพาวิลเลียน เปิดมุมมองใหม่ให้เราได้เห็นว่า วัสดุแทนไม้ก็สามารถนำมาใช้ในงานออกแบบสถาปัตยกรรมได้อย่างสวยงาม ขณะเดียวกันการจำลองต้นไม้ขึ้นมาในพื้นที่ ยังทำให้เราได้เห็นการอยู่ร่วมกันของงานออกแบบและการใช้ชีวิตร่วมกับธรรมชาติได้ดีมาก ๆ อีกด้วย

📍ASA Megä Hill
Hafele X Jenchieh Hung + Kulthida Songkittipakdee / HAS design and research

พาวิลเลียนขาวล้วนแห่งนี้ คือผลงานการร่วมมือกันของ Hafele แบรนด์อุปกรณ์ฮาร์ดแวร์และโซลูชันสำหรับงานสถาปัตยกรรมและการอยู่อาศัยจากประเทศเยอรมนี กับ Jenchieh Hung + Kulthida Songkittipakdee / HAS design and research สตูดิโอสถาปนิก ที่นำเรื่องราวของเทคโนโลยีและธรรมชาติเข้ามาอยู่รวมกันในพาวิลเลียนได้อย่างกลมกลืนมาก ๆ

พาวิลเลียนนี้ ได้รับแรงบันดาลใจมาจากความอิสระของป่าที่ไร้กรอบและแบบแผน โดยใช้แนวคิด Future of Completion by Connecting with Nature ที่ให้ผู้ชมได้มาสัมผัสกับอนาคตที่สมบูรณ์จากการเติบโตของธรรมชาติ ถ่ายทอดออกมาเป็นพื้นที่ที่ให้เราค่อย ๆ เดินเข้าไปสัมผัสกับภาพของภูมิทัศน์ป่าธรรมชาติ ต้นไม้ที่ค่อย ๆ เติบโตอย่างอิสระ

ส่วนการออกแบบก็ช่วยเปิดประสบการณ์ใหม่ให้กับผู้ชม ด้วยการออกแบบที่ให้เราได้เลือกและตัดสินใจทางเดินเข้าและออกด้วยตัวเอง เพราะตัวพาวิลเลียนไม่ได้มีการกำหนดทิศทางการเดินที่ชัดเจนให้กับเรา การได้มาเดินชมไอเดียใน ASA Megä Hill นี้ เลยทั้งสนุกและน่าตื่นเต้นไปในคราวเดียว

TODA ARK
TODA x Supermachine Studio

ไปกันต่อกับ TODA ARK พาวิลเลียนสุดเก๋ที่ชวนไปดูเส้นแบ่งระหว่างสิ่งที่มนุษย์และธรรมชาติสร้าง กับผลงานการออกแบบระหว่าง TODA แบรนด์วัสดุตกแต่งและเฟอร์นิเจอร์ ร่วมกับ Supermachine Studio สตูดิโอสถาปนิก ถ่ายทอดพาวิลเลียนออกมาในแบบล้ำสมัยและทรงพลังที่พวกเราสามารถสัมผัสได้ตั้งแต่ภายนอก

TODA ARK เน้นเล่าเรื่องราวความเป็นโลกอนาคตที่ช่วยเปิดประสบการณ์ให้คนที่เดินเข้าได้เห็นภาพของอวกาศ ที่เชื่อมโยงกับแนวคิดของ Noah’s Ark เรือที่เป็นมากกว่ายานพาหนะ แต่คือจิตวิญญาณความรู้ ความหลากหลาย และการรักษาชีวิต และถ่ายทอดออกมาเป็นพื้นที่ที่ห่อหุ้มด้วยแผ่นโลหะกว่า 800 แผ่น ทำให้เรามองเห็นสิ่งที่อยู่ภายในพาวิลเลียนได้โดยที่พื้นที่ไม่ได้ถูกเปิดเผยทั้งหมด

ซึ่งความล้ำและทรงพลังในพาวิลเลียนนี้ ก็เป็นเหมือนการชวนตั้งคำถามถึงความก้าวหน้าของเทคโนโลยีที่จะเข้ามามีบทบาทกับทุกคนได้อย่างชัดเจน แถมยังช่วยให้เรามองเห็นภาพการปรับตัวในฐานะของวัสดุทดแทนได้เช่นกัน

THE TENTH LIGHT
WATSADUNIYOM x HAA Studio

Thematic Pavilion แรกที่เราพามาเช็กอินเป็นของ WATSADUNIYOM ผู้นำนวัตกรรมไม้เทียมและวัสดุตกแต่งอาคารระดับพรีเมียม และสตูดิโอออกแบบ HAA Studio ที่ร่วมกันถ่ายทอดผลงาน “THE TENTH LIGHT” ที่ใช้วัสดุไม้เทียมกว่า 2,750 ชิ้น ร้อยเรียงให้เป็นเรื่องราวการเคลื่อนไหวที่ได้แรงบันดาลใจมาจาก ‘แสงออโรรา’

ซึ่งแม้ว่าพาวิลเลียนนี้จะรายล้อมไปด้วยไม้เทียมสีน้ำตาลเข้มกว่าหลายพันชิ้น แต่พอเราได้ลองเข้ามาสัมผัสภายในพื้นที่นี้กลับทำให้เรารู้สึกถึงความเคลื่อนไหวที่มีชีวิต ไม้ที่เรียงไล่ระดับ โทนสีที่น่าค้นหา ไปถึงการจัดแสงไฟและทุกองค์ประกอบภายในทั้งหมด ไม่ได้ให้ความแข็งทื่อเหมือนวัสดุไม้ที่เราคุ้นชิน แต่ทำให้รู้สึกมีชีวิตชีวาตามแนวคิดที่ทางสถาปนิกตั้งใจอยากให้พื้นที่แห่งนี้เป็นแสงออโรราได้ดีมาก ๆ

ขณะเดียวกัน ภายในพื้นที่แห่งนี้ก็ยังมีการจัดแสดงงาน Art Pieces จาก คุณเป้-จีรเวช หงสกุล IDIN ARCHITECTS , คุณแนท – วสุ วิรัชศิลป์ VaSLab และ คุณจูน เซคิโน Junsekino Architect and Design และอีก 1 ศิลปินอย่างคุณเมา – อานนท์ ไพโรจน์ ANON PAIROT DESIGN STUDIO มาร่วมออกแบบผลงานที่ใช้วัสดุจาก WATSADUNIYOM ให้ออกมาเป็น Art Pieces

งอน พาวิลเลียน
VANACHAI x Studio Tofu

ใครไม่เคยโดนงอน ให้ลองมาดูอะไรใหม่ ๆ ที่นี่ก่อน “งอนพาวิลเลียน” ผลงานจาก VANACHAI แบรนด์วัสดุไม้ทดแทนธรรมชาติ และ Studio Tofu บริษัทสถาปนิก ที่ร่วมกันถ่ายทอดความหมายของรูปทรง “งอน” ของพาวิลเลียนออกมาผ่านวัสดุไม้และเส้นโค้ง ให้ออกมาได้อย่างเป็นมิตร

ซึ่งคอนเซปต์หลักของงอนพาวิลเลียน ทางสถาปนิกได้ถ่ายทอดความเป็นมิตรออกมา โดยอิงจาก 3 มิตร คือ เป็นมิตรกับผู้คน ผู้ใช้งาน และสิ่งแวดล้อม ซึ่งก็เชื่อมโยงกับวัสดุไม้ของ VANACHAI ที่โดดเด่นในเรื่องวัสดุที่เป็นมิตรต่อสิ่งแวดล้อมด้วย

ถ้าใครได้แวะเข้ามาที่พาวิลเลียนนี้ จะได้สัมผัสกับพื้นที่นั่งในลักษณะโค้ง ที่เกิดจากการนำไม้พื้นมาจัดวางใหม่จนกลายเป็นอัฒจรรย์ ที่ไม่จำกัดแค่การเป็นไม้พื้นอย่างเดียวเท่านั้น แต่เป็นได้ทั้งบันได เวที ที่นั่งได้ด้วย

The Delta Stack Pavilion
SCG x SaTa Na Architect

“The Delta Stack Pavilion” พาวิลเลียนใหญ่ที่อยู่ไม่ใกล้ไม่ไกลจากโซนหลักของงานสถาปนิก’69 ผลงานของ SCG และ SaTa Na Architect ที่ร่วมกันนำวัสดุและไอเดียการออกแบบถ่ายทอดออกมาเป็นพื้นที่ในลักษณะถ้ำ ที่ชวนทุกคนเดินเข้าไปนั่ง นอน พิง และสัมผัสกับวัสดุที่ไม่ใช่การรับรู้แค่สายตาเท่านั้น

พาวิลเลียนนี้ ถูกนำเสนอออกมาภายใต้แนวคิด ‘Beyond Material into Life’ ที่อยากก้าวข้ามขีดจำกัดของวัสดุ และอยากให้ทุกคนได้ลองเปิดมุมมองในการมองวัสดุในมิติที่ใกล้ตัวและเข้าถึงง่ายมากขึ้น ซึ่งจากการได้มาเดินชมภายในพาวิลเลียนนี้ก็ทำให้เรารับรู้ได้ถึงแนวนี้ของเขาชัดเจนมากขึ้น เราสามารถเดินเล่น และชมวัสดุในพื้นที่ได้แบบไม่จำกัด

และที่โดดเด่นมาก ๆ ในงานออกแบบครั้งนี้ก็คือโมดูลาร์สามเหลี่ยมที่เรียงซ้อนกันอย่างมีมิติ กลายเป็นถ้ำขนาดใหญ่ที่พร้อมโอบกอดทุกชีวิตในพื้นที่เดียวได้อย่างดีมาก ๆ

ปราณสถาน (PRANASATHAN)
BRT INTERTECH X Context Studio

ใครเป็นสาย Spiritual เราคิดว่าน่าจะชอบ ปราณสถาน (PRANASATHAN) ของบ้าน BRT INTERTECH ผู้ผลิตนวัตกรรมไม้ SPC ร่วมกับ Context Studio บริษัทสถาปนิก ถ่ายทอดแนวคิดจากคอนเซปต์หลักของงานสถาปนิก’69 ให้กลายมาเป็น Spiritual Space เพื่อชวนเราเข้าไปสู่ความรู้สึกสงบนิ่งจากการกำหนดลมปราณ ผ่านงานออกแบบสถาปัตยกรรมที่ใช้ AI เข้ามามีส่วนร่วม

โดยพาวิลเลียนนี้ หยิบเอาไม้สังเคราะห์กว่า 1600 ชิ้น มาเป็นวัสดุหลักและจัดเรียงกันให้เป็นรูปทรงโค้งมน ที่ทำให้เห็นจังหวะและระดับของการเคลื่อนไหวได้อย่างน่าสนใจมาก ๆ ซึ่งการออกแบบในครั้งนี้ก็สะท้อนไปถึงเรื่องของจังหวะการหายใจ การรับรู้ และความรู้สึกซึ่งเป็นไอเดียหลักของพาวิลเลียนนี้ได้อย่างดี

UNFOLD
Aluframe ALUFRAME x Unknown Surface Studio

“UNFOLD” พาวิลเลียนรูปทรงสามเหลี่ยมสุดเท่ จากผลงานของ ALUFRAME แบรนด์ประตูและหน้าต่างอลูมิเนียม และ Unknown Surface Studio บริษัทสถาปนิก หยิบอลูมิเนียมมาจัดวางใหม่ให้กลายเป็นสเปซที่คลี่ออกคล้ายรูปทรงใบพัดได้อย่างลงตัวสุด ๆ

สำหรับพาวิลเลียนนี้ เป็นเหมือนพื้นที่ที่ให้ความรู้สึกแตกต่างจากการมองด้วยสายตาภายนอกและภายใน เพราะมิติการจัดเรียงแผ่นอลูมิเนียมของแต่ละมุมก็มีการจัดเรียงที่ต่างกัน ประกอบกับจังหวะของแสงไฟที่สะท้อนผ่านอลูมิเนียมก็ทำให้ได้เห็นมุมมองที่หลากหลายภายในพื้นที่เดียวด้วย

Palette of Materials Pavilion

ไฮไลต์สุดท้ายที่ไม่อยากให้พลาด Palette of Materials Pavilion พื้นที่ที่รวมแรงบันดาลใจจากโลกวัสดุจริงให้เราได้ชมวัสดุกว่า 80 มู้ดบอร์ด จากวัสดุ 800 ชิ้น โดย 40 นักออกแบบ ซึ่งการออกแบบพาวิลเลียนนี้เป็นผลงานของ Looklen Architects บริษัทสถาปนิก ที่หยิบแรงบันดาลใจของป่าไผ่จากญี่ปุ่น มาสร้างเป็นพาวิลเลียนที่โดดเด่นด้วยอลูมิเนียม

แถมพื้นที่ของ Palette of Materials Pavilion ยังได้รับการสนับสนุนวัสดุและอุปกรณ์จากพันธมิตรหลากหลายแบรนด์มาก ๆ ไม่ว่าจะเป็น Smart Ceiling & Lighting for Premium Space LUMICÈLE™ by CPH, สปอร์ตไลท์ ALPHA จาก UNILAMP, แผง Smart Flex Panel – Mirror จาก TODA, จอ LED Screen ขนาด 3 x 2.5 เมตร จาก DEFG, ระบบเครื่องเสียงพร้อมการควบคุมจาก Zonic Vision, งานแลนด์สเคปรอบพื้นที่จาก IS DELIGHT, ฐานรอง Mood Board ที่ผลิตจากไม้ MDF โดย Panel Plus รวมถึงเฟอร์นิเจอร์จาก Pioneer ที่ช่วยสร้างบรรยากาศและประสบการณ์ของพื้นที่ได้ดียิ่งขึ้น

ซึ่งในโซนนี้ ช่วยเปิดโลกให้เราได้เห็นว่าวัสดุในงานออกแบบสถาปัตยกรรมนั้นมีหลากหลายมากกว่าที่คิด แถมวัสดุแต่ละอย่างก็สามารถนำไปพัฒนาและต่อยอดการใช้งาน สานต่อความคิดสร้างสรรค์ของดีไซน์เนอร์ให้กลายมาเป็นงานดีไซน์ที่เราจับต้องได้